Pavillon Art Numérique
Musée de St Brieuc

Espace Lamennais

Galerie et Bibliothèque

Le Village

Swing Bazar, Après Hot Hop Swing et Lulu Swing, Gérard Le Louët poursuit son voyage au coeur du swing manouche en compagnie de Gil Riot. Dix ans après leur première rencontre provoquée par la vente d’une guitare, ils ouvrent la boutique Swing Bazar où l’auditeur emprunte les chemins peu connus de l’héritage de Django agrémentés de valses, d’épices méditerranéennes et de parfums slaves. www.swing-bazar.com

Synthasia / Vidéo,

Depth Affect, Les bretons de Depth Affect décrivent un univers des plus surprenants. Rythmes hip hop déstructurés, bruits non identifiés, guitares acoustiques… Les paysages mélancoliques ou excités de Depth Affect, toujours inédits, sont habités le temps d’un morceau par Alias (Anticon). En concert, l’univers sonore se décline en images, grâce à la présence d’un VJ (mixe des images vidéos en direct), qui contribue à la mise en place d’un univers artistique total et cohérent, en témoigne d’emblée le visuel halluciné de la pochette de leur premier album. L’electronica ultra travaillée de Depth Affect invite l’esprit à vagabonder, alors laissons notre imagination glisser sur les trouvailles sonores et visuelles de ces artistes inspirés.

Compagnie de l'Uppercut, ”AC !” est un spectacle inspiré du slam, cette poésie orale et tout terrain arrivée en France il y a une dizaine d’années. Le slam se pratique sans décor, sans costume, sans musique. Le slam, c’est un poète avec son texte, son corps, sa voix et un public à conquérir. Les deux comédiens de formation qui ont arpenté concours et scènes ouvertes proposent un spectacle inspiré du slam, dans lequel ils rassemblent leurs textes et créent un parcours de sens et de sons. Les textes sont joués seul ou à deux, le plus souvent dans une circulation rythmique, avec des échos, des soutiens, du chant et de la «human beat box». La Compagnie de l’Uppercut, créée par Damien Noury, Antoine Faure et Sandra Bechtel en 1999 développe, au travers de son parcours de création, des formes qui mélangent les outils d’expression et interrogent le rapport au public. Création et jeu : Damien Noury et Tô, Antoine Faure

DJ Koulechov, Koulechov est le spécialiste régional des mix downtempo. Il enchaîne les morceaux hip hop, jazz, rock ou electro sans fausse note. Sa sélection recèle toujours desperles rares et des morceaux cultes en traversant les époques et les courantsmusicaux avec fluidité. DJ Koulechov met en musique vos dîners au Village vendredi et samedi soir.

Cirkus (featuring Neneh Cherry), Cirkus aime définir sa musique comme du «Broken Soul», soit un genre de soul groovy à la fois apaisé et intensément rythmé. Réunis autour de Neneh Cherry, Cameron Mc Vey (producteur du «Blue Lines» de Massive Attack), Johne Tonks (directeur artistique de Tricky), Matt Kent et Lolita Moon sortent leur premier six titres ce 9 mai, prélude de l’album «Laylow» prévu en septembre. Sur scène, la formation se met en place avec basse, claviers, guitare, machine et platines et le concert se termine en jam hip hop : MCs aux micros et DJ aux platines. Ils se produisent deux soirs de suite : impossible de manquer cet événement exceptionnel ! www.cirkustent.com

Club Cabaret, Ce duo de DJ briochins n’a pas la langue dans sa poche. GrandMarnier (Sitronapoo) et 2000 mixent tout et partout. Des tubes les plus commerciaux aux trouvailles les plus indées, rock, electro, hip hop, pop : leur sélection met tout le monde d’accord, en dansant, inévitablement. Snoop dog, Franz Ferdinand, Daft Punk, Phoenix : la vocation de ClubCabaret est de surprendre et faire danser, les filles en particulier…!

Petit Théâtre

Synthasia / Vidéo,

Hiriaki Umeda / Danse, Le solo du jeune chorégraphe japonais Hiroaki Umeda est une chorégraphie minimaliste, servie par une bande son et une vidéo puissantes, à l’instar de ses aînés de Dumb Type. Hiroaki Umeda, initié à la danseclassique et au butô (danse japonaise née suite à l’explosion de la bombe atomique sur le territoire nippon),passionné de hip-hop, danse le chaos. Dans un mouvement continu de 24 minutes, son corps réagitau martèlement progressif de l’image et du son. C’est le solo «Absolute Zero» de Saburo Teshigawaraqui l’a incité à se lancer dans une aventure dansée. A seulement 29 ans, il est aujourd’hui un des rareschorégraphes japonais à produire ses spectacles sur les scènes internationales. Hiroaki Umeda est chorégraphe et interprète. Il signe également la bande son et la création visuelle. Il a fondé la compagnie pluridisciplinaire S20 en 2000 dans laquelle il poursuit son travail de vidéaste. Après une résidence chez DCA, la compagnie de Philippe Découflé, découvrez cet artiste avant son passage au Théâtre National de Chaillot prévu en janvier 2007. http://hiroakiumeda.com

, Art Futura Show / Vidéo, DV 8 / Vidéo

Grand Théâtre

Duo Vincent Delerm et Lhasa, Le fils de l’écrivain Philippe Delerm, révélé en 2002 grâce à un premier album éponyme au succès fulgurant, est une des figures de proue de la «nouvelle chanson française». Inséparable de son piano, il accompagne Lhasa, une chanteuse atypique, à la voix envoûtante. Née au Mexique, elle a grandi aux Etats Unis, vécu quelques années en France avant de s’installer au Canada. Ses compositions en français, en anglais et en espagnol évoquent avec beaucoup de sensibilité le périple de sa vie nomade. www.vincentdelerm.com www.lhasadesela.ca

Agnès Jaou, Comédienne, scénariste, et réalisatrice émérite, Agnès Jaoui révèle aujourd’hui au public une nouvelle facette de ses multiples qualités : l’art de chanter. Les aficionados auront déjà repéré ses talents dans la comédie musicale «On connaît la Chanson» d’Alain Resnais ou pour
son rôle de professeur de chant dans «Comme une image», qu’elle a réalisé. Entrée au Conservatoire de musique à 17 ans, elle explore sa voix aux accents graves de soprano dramatique. C’est finalement le théâtre qu’elle embrasse pleinement, sans jamais vraiment arrêter de chanter, pour son plaisir, rarement en public. Mais son attirance pour les rythmes et mélodies latinos deviennent si irrépressibles qu’elle monte un spectacle musical, «Historias de Amor» présenté discrètement dans quelques villes au printemps 2005 et qui devient le point de départ de son album, «Canta». Fado, bossa, flamenco, boléro y ont naturellement la part belle. Mis en sons par Vincent Ségal (moitié de Bumcello), il comprend douze chansons d’amour chatoyantes merveilleusement interprétées

Forum

David Walters, Ce jeune auteur, compositeur, interprète et producteur d’origine caribéenne installé à Marseille, est, sur scène, un véritable homme orchestre. Au milieu de ses instruments, il jongle avec machines, guitares et percussions et donne vie à ses morceaux de folk acoustique aux accents afro caribéens. Ses compositions, chantées tantôt en créole, tantôt en français, appuyées de beats électroniques télescopent la multiplicité de ses influences (afro, electro, pop et hip hop). D’une élégance racée, il offre son répertoire avec générosité et simplicité. Un jeune artiste original et talentueux à découvrir sur scène. David Walters se produira également à la Maison d’Arrêt de Saint-Brieuc, vendredi 3 juin de 14 à 15h www.davidwalters.fr

Liquid Architecture, Le nouveau duo parisien, composé de Jérôme Sans et d’Audrey Mascina, livre un rock électrique nourri de guitares puissamment saturées et d’hymnes scandés par une voix androgyne et sensuelle qui agrippe la gorge, étreint l’esprit et s’impose à la mémoire
www.liquidarchitecturemusic.com

Soldout, En privilégiant les mélodies, la musique électronique du duo bruxellois réussit une alchimie unique entre l’electro tapageuse et le pop rock mélodique. Le mariage détonnant entre la jeune chanteuse Charlotte Maison et David Baboulis, l’homme aux machines, est particulièrement à l’aise sur scène. www.soldout.be

Centre Ville

Poulain Corbion

dEUS, Fondé en 1994 à Anvers, dEUS, qui a ouvert la voie à la scène rock belge, est aujourd’hui devenu une référence incontournable en matière de pop rock, notamment pour Radiohead et REM. Tom Barman, leader et auteur-compositeur, réputé pour son perfectionnisme, récolte enfin (il n’a pourtant que 33 ans !) les fruits de son exigence. Après une veille de six ans, dEUS revient en pleine forme sur le devant de la scène avec l’incontournable Tom Barman au chant et à la guitare, le membre historique Klaas Janzoons (violon, claviers), Stéphane Misseghers à la batterie (ex-membre de Soulwax), Mauro Pawlowski à la guitare (ex-chanteur de Evil Superstars) et Alan Gevaert à la basse (ex-Arno). Sur scène, ils jouent leur rock hypnotique, à la fois délicat et fougueux, très pop, et offrent des concerts bruts de rock’n’roll, jouant essentiellement les titres de «Pocket Revolution» et quelques classiques, tels «Serpentine» ou «The Ideal Crash» - www.deus.be

Happy Mondays, L’histoire tumultueuse des Happy Mondays est digne des meilleurs clichés du rock and roll, sexe et drogues compris. De ruptures en réconciliations, ils sont de véritables hédonistes ayant su insuffler à leur musique une énergie débordante. Signés en 1985 sur le mythique label Factory de Manchester, (objet du film «24 Hour Party People» en 2002), aux côtés de New Order, dont ils assurent alors la première partie, ils trouvent très vite un cercle d’aficionados jusqu’à atteindre le statut de groupe culte en 1989 avec le maxi «Madchester Rave On». Mêlant dance et electro à un rock tapageur, le groupe devient le leader de la scène de Manchester, dite «Madchester» aux côtés des Stone Roses au début des années 90. Aujourd’hui, c’est au compte goutte qu’ils livrent leurs prestations fascinantes (leur concert à Barcelone en 2004 a donné lieu à la sortie d’un CD/DVD). Le chanteur Shaun Ryder, son complice danseur Bez et le batteur Gaz Whelan, membres de la formation initiale, jouent à Art Rock ! Une exclusivité et un événement immanquable en attendant la sortie de leur nouvel album courant 2006. www.myspace.com/happymondaysmusic

Yeah Yeah Yeahs, «Nous allons allumer un incendie dans vos yeux» entonne Karen O, la chanteuse des Yeah Yeah Yeahs dans leur dernier tube «Gold Lion». Les prestations scéniques du groupe, depuis leur premier concert en première partie des White Stripes en 2001, ne démentent pas ces propos. Volcaniques, la charismatique Karen O et ses trois acolytes, Brian Chase, Nick Zinner et Imaad Wasif, sont bien connus pour offrir des spectacles particulièrement électrisants et déjantés. Sur leur deuxième album, «Show your bones», sorti en mars 2006, les Yeah Yeah Yeahs flirtent parfois avec la pop. Leur rock accrocheur, rageur et sexy a gagné une place de choix au sein de la scène underground new yorkaise aux côtés de Sonic Youth, Jon Spencer Blues Explosion ou encore The Strokes. Aucun doute que les Yeah Yeah Yeahs sauront allumer les yeux du public d’Art Rock. www.yeahyeahyeahs.com

Katerine, Katerine est un auteur accompli de textes, de mélodies et aussi de cinéma, en témoigne son long métrage «Peau de Cochon», chef d’oeuvre d’autodérision katerinesque sorti en 2003. Consacré en 1999 grâce au tube «Je vous emmerde», Katerine imprime son style. Six ans après, il apparaît en slip blanc, moulé dans un maillot de corps rose flashy, sur la pochette de «Robots après tout». Mais rien n’est gratuit chez cet intellectuel décalé. Avec son titre en écho au «Human After All» des Daft Punk, son premier concept album est entièrement électronique et figure la dialectique du rapport de l’homme à la machine. Réalisé dans un premier temps de façon sommaire avec une boîte à rythmes, il passe ensuite entre les mains des metteurs en sons experts Gonzales et Renaud Letang qui le transforment en une bombe dansante («Louxor, J’adore» ou «100% VIP»). Décalé, hilarant, groovy, ce cinquième opus de Katerine est si captivant qu’il est impossible de faire autre chose en l’écoutant ! Sur scène il propose une interprétation rock, entouré des musiciens des ex-Little Rabbits
www.katerine-website.com

The Rakes, Impossible de résister aux charmes de The Rakes, un des groupes anglais les plus prometteurs de la déferlante actuelle. Alan Donahoe au chant, Matthew Swinnerton à la guitare, Jamie Hornsmith à la basse et Lasse Petersen à la batterie s’adjoignent les bons soins du producteur Paul Epworth (Bloc Party) et leur première bombe explose les charts anglais. D’une incroyable efficacité, «Capture/Release» est aussi remarquablement écrit. Section rythmique fougueuse, riffs de guitare assassins, lignes de basse chaloupées et mélodies entêtantes prennent corps sur scène où ces quatre fortes personnalités n’hésitent pas à déployer toute leur énergie. Ils partagent le même producteur que Bloc Party (et les mêmes scènes lors de leurs tournées), chantent parfois en allemand comme Franz Ferdinand, souhaitons leur un succès aussi fulgurant ! www.therakes.co.uk